creativitate o asociem în principal cu munca artistică, cu activități creative precum pictura, dansul, cântatul, desenul, crearea muzicii etc. Totuși, creativitatea este mult mai mult decât atât.
Care este creativitatea?
Conform definiției de astăzi, creativitatea este abilitatea de a dezvolta noi contexte de sens din lucrurile existente prin gândire jucăușă și asociere gratuită.Termenul „creativitate” este derivat din verbul latin „creare” (a crea, a produce) și înseamnă capacitatea de a crea ceva nou și original și de a fi creativ. A fi creativ este atribuit în cea mai mare parte artelor vizuale și spectacole, care necesită un nivel ridicat de creativitate.
Cu toate acestea, creativitatea nu este în niciun caz limitată la artele plastice. Este mult mai complex. Din cele mai vechi timpuri până în Evul Mediu, creativitatea era privită ca o forță creatoare spirituală, dată de Dumnezeu. Totuși, definiția de azi a creativității cuprinde mai mult decât abilități artistice și umane înnăscute. Mai degrabă, consideră că este capacitatea de a dezvolta noi contexte de sens prin gândire jucăușă și asociere liberă de la cele existente. Procesele creative se desfășoară adesea în subconștient, pot fi brusc doar prezente și sunt adesea experimentate ca îndrumare interioară.
Funcție și sarcină
Creativitatea este un proces complex. Dacă dorim să conștientizăm funcția pe care o are creativitatea, are sens să privim viața și abilitățile oamenilor creatori. Ce face oamenii creativi? Există o personalitate creatoare?
Majoritatea oamenilor creativi au o relație ambivalentă cu obiceiurile de rutină și fixe. Este important ca oamenii creativi să se poată răsfăța în somn.Ele sunt o cheie importantă pentru acțiunile tale creative și, contrar credinței populare, nu sunt o pierdere de timp. Cercetările efectuate de neuroștiințieri arată că există legături între somnul de zi și creativitatea. Oamenii creativi au o putere fină de observare și sunt deschiși la noi posibilități. Adesea funcționează în conformitate cu propriile standarde de timp interne.
Adesea profită de faptul că sunt singuri și singuratatea pentru a fi constructivi în această perioadă. În crize de viață, oamenii creativi cresc adesea dincolo de ei înșiși sau se confruntă cu abisurile lor emoționale și le procesează constructiv. Cele mai frumoase cântece de dragoste, povești de dragoste și poezii apar adesea din crize de iubire sau crize de viață personală.
Oamenii creativi nu au adesea o viziune asupra lumii fixă și își mențin o anumită curiozitate față de ceilalți oameni și viață de-a lungul vieții. Scriitorii observă de ex. adesea mediul lor și prelucrează aceste observații în cărțile lor. Oamenii creativi se lasă ghidați de subconștientul lor și au curajul să își urmeze pasiunea și vocea interioară. Personalități celebre spun despre inspirații în somn. Celebrul roman „Dr. Jekyll și Mr. Hyde” de Robert Louis Stevenson își are originea dintr-un vis al autorului, în care o persoană a fost transformată în alta. Muzicianul Paul McCartney s-a trezit cu melodia „Ieri” în cap.
În general, însă, nu există categorii de persoane creative și necreative. Toți au capacitatea de a fi creativi și dacă aceasta apare puternic depinde de faptul că oamenii li se oferă posibilitatea de a se dezvolta creativ, dacă pot avea experiențe care promovează creativitatea.
Creativitatea este prezentă și într-o mare varietate de situații de viață și nu doar în activitățile artistice. Crearea de noi conexiuni și, astfel, un fel de putere creativă caracterizează imaginația, care este în cele din urmă adusă la viață creativ în implementare. Acestea pot fi invenții, meșteșuguri, artă etc.
Vă puteți găsi medicamentul aici
➔ Medicamente împotriva tulburărilor de memorie și uităriiBoli și afecțiuni
Tocmai sensibilitatea și deschiderea simțurilor caracterizează oamenii creativi, care pot fi, de asemenea, dezlegarea lor. Poveștile de viață ale unor personalități celebre arată cât de apropiate sunt geniul și nebunia una de cealaltă și cât de fluide pot fi granițele dintre creativitate și boli psihice. Compozitorul Robert Schumann a fost adesea melancolic, a încercat să se omoare și a petrecut mult timp în psihiatrie. Se știe că Vincent van Gogh și-a tăiat urechea în timpul uneia dintre amăgirile sale de care a suferit în mod repetat. Nu este clar de ce boală a suferit exact, dar a trebuit să fie tratat psihiatric de mai multe ori. Ernest Hemingway a trebuit să se lupte cu dependența de alcool, probleme mentale și depresie în mod repetat în viața sa. S-a sinucis la vârsta de 61 de ani. Franz Kafka suferea de monotonia vieții de muncă moderne, de anorexie și depersonalizare. Diversi artiști tineri și talentați din ultimele decenii au murit din cauza consumului excesiv de droguri sau alcool, după cum arată destinele tinerilor artiști precum Jim Morrison, Jimi Hendrix, Janis Joplin, Kurt Cobain, Michael Jackson și Amy Winehouse. Toți au fost creativi și talentați, dar nu au putut găsi suficient sprijin în viața lor, unii au suferit de schimbări puternice de dispoziție, pe care au luptat cu droguri și alcool.
Limitele dintre artă și boală sunt adesea fluide, iar persoanele creative prezintă un risc deosebit de a dezvolta boli sau tulburări mentale, tocmai datorită sensibilității și susceptibilității lor. Un studiu recent suedez arată că persoanele creative sunt mai susceptibile să sufere de boli mintale sau tulburări bipolare. Scriitorii sunt mai expuși riscului decât dansatorii, fotografii și cercetătorii. În general, însă, nu există o legătură generală între creativitate și boli mintale.